Уроки искусствоведения для начинающих: познавательные видео для обучения с нуля
От античности до наших дней люди оставляли свой след в истории. Отследить развитие человечества легче всего по произведениям искусства – от наскальных рисунков, до современного перфоманса. Архитектура, скульптура, живопись открывают удивительный мир, прекрасный и пугающий, изящный и монументальный, понятный и полный аллегорий.
Научиться понимать задумку мастера, читать скрытые смыслы, наслаждаться увиденным, знать подоплеку создания очередного полотна помогает изучение увлекательной дисциплины – искусствоведения. Начать можно с бесплатных видео уроков, которые ВСЕ КУРСЫ ОНЛАЙН подобрали специально для новичков.
Аллегорический жанр в искусстве
Лекция на тему «Как читать скрытые смыслы и подтексты в живописи» от просветительского проекта Arzamas, Эрмитажа и Европейского университета (Санкт-Петербург). На примере картин Яна Вермеера, Дега, Альбрехта Дюрера, Франческо Солимена, Рубенса, объясняются аллегории любви, политики, власти, веры. Лекцию читает Алексей Ларионов, являющийся более 30 лет сотрудником Государственного Эрмитажа.
Что скрывают пейзажи
Выступление Наталии Мазур, где пейзаж рассматривается не как красивая картинка с сельскими видами, а произведение с непонятными современному человеку смыслами и аллегориями. Наталия докажет, что пейзажное направление может отражать политические, культурные, исторические события. Рассматривается «Портрет мистера и миссис Эндрюс» Томаса Гейнсборо, «Месяц март» из «Роскошного часослов герцога Беррийского», «Заросший пруд» и «Бабушкин сад» Поленова, «Корабельная роща» Шишкина, «Пейзаж с коровами» Рубенса, водопады Йозефа Коха, Франсиско Гойи, Клода-Луи Шатле, отражающие революционные мотивы.
Ян Вермеер
История творчества и жизни Яна Вермеера из уст Оксаны Санжаровой становится не только познавательной, но и увлекательной. Тонкий юмор, умение иронизировать, занимательно рассказывать о тривиальных на первый взгляд вещах позволяет не заметить как пролетели почти два часа, вместившие в себя краткую предысторию, оказавшую влияние на Вермеера, его жизненную и творческую биографию, посмертное «открытие» его таланта, историю подделок, созданных ван Мегереном. Приведены полотна, приписываемые раннему периоду, авторство которых вызывает сомнения. Оксана – талантливый оратор, художник, организатор выставок, писатель, искусствовед.
Франсиско Гойя
Франсиско Гойя – герой биографического романа Лиона Фейхтвангера, по которому большинство людей познакомились с этим живописцем, его любовными похождениями, последствиями болезни. Но рассказ Оксаны Санжаровой открывает слушателю совершенно новые стороны личности героя, его характер, новаторский подход к работе, долгий путь от создателя веселых ярких эскизов для шпалер до придворного портретиста. Разбирается и вторая часть жизни Гойи – глухота, медленное погружение в себя, воплощение на холсте и гравюрах своих демонов, создание на стенах дома «Мрачных картин», н-р, «Сатурн, пожирающий своего сына».
Современное искусство
Дмитрий Гутов поговорит о значении современного подхода, представляющегося неискушенному человеку бессмысленной «мазней» или грудой мусора. Дмитрий начнет издалека, с наскальных рисунков и тотемов, постепенно приближаясь к нашему времени, выстраивая примеры таким образом, чтобы зритель увидел путь, который прошло человечество и его талантливые представители, дойдя до максимального упрощения. В рамках выступления рассматриваются работы Пикассо, Казимира Малевича, Клондайка, Юрия Золотникова, Ильи Кабакова, Джефа Кунса, Домиана Херста. Зрители познакомятся с термином «радость узнавания», услышат одну из версий объяснения загадочной улыбки Джаконды, узнают, когда иконопись получила признание, и от чего это произошло так поздно.
Рафаэль Санти
Рафаэль Санти стал одним из самых знаменитых представителей эпохи Возрождения, создававшим мадонн, портреты, фрески, гравюры, эскизы для гобеленов. Прожив около 30 лет, он добился призвания, славы, богатства и обрел репутацию дамского угодника. О его творческом пути, от ученика, подражающего Пьетро Перуджино до успешного сотрудничества с папой римским, в своей легкой увлекательной манере рассказывает Оксана Санжарова. Зрители смогут познакомиться со знаменитыми и малоизвестными полотнами Рафаэля, проследить его становление как мастера, узнать факты и легенды, познакомиться с цитатами из «Жизнеописания» Джорджо Вазари.
Ренессанс: уход от Средневековья
Ренессанс характеризуется объемностью изображения, очеловечиванием персонажей, вниманием к второстепенным деталям, интересом к человеку и античной культуре, в противовес уходящему Средневековью. Этот отрезок времени стал культурным расцветом, подарив человечеству удивительные по красоте и технике произведения скульптуры, архитектуры, живописи. В рамках урока от «КультLAB» преподаватель разберет значимые для Ренессанса произведения, от Николо Пизано, Пьетро Кавалини, Джотто, Мазаччо, Донателло, Фра Анжелико до Рафаэля, Микельанджело, Леонардо да Винчи.
Англия. От Уильяма Хогарта до модерна
Выступление профессора Российского государственного института сценических искусств (РГИСИ) Николая Громова посвящена не особо популярной в плане искусствознания стране – Англии. Даже далекие от «сферы прекрасного» люди слышали о талантах Италии, России, Нидерландов, но Англия не могла похвастаться гениальными шедеврами, прогремевшими на весь мир. Николай Громов постарается донести до слушателей то, что несправедливо задвигается на задворки Италии, Франции, Голландии – работы английских художников. Рассмотрены полотна Томаса Гейнсборо, Джошуа Рейнолдса, Джона Констебля, Эдварда Пойнтера, Лоуренса Альма-Тадема.
Европа XIX века
XIX век ознаменовался революцией – социальной, политической, индустриальной. Ослабевание старого взгляда на мир, стремление видеть реальную картину происходящего, уход от идеального национального прошлого привело к возникновению реконструкторских неостилей, изменению видения мира, расцвету реализма. Телеканал «Культура» предлагает запись выступления Ильи Доронченкова в Третьяковской галерее, где он подробно разберет становление живописи XIX века и ее продолжение в XX в. Илья Доронченков является профессором Европейского университета в Санкт-Петербурге.
Живопись. Как научиться разбираться
Бесплатный двухчасовой вебинар от Школы рисования Вероники Калачевой поможет быстро научиться понимать и разбираться в направлениях живописи с нуля.
Рембрандт и фламандцы
Питер Брейгель
Питер Пауль Рубенс
Диего Веласкес
Иероним Босх
Винсент Ван Гог
Архитектура
Татьяна Быковская проводит онлайн и оффлайн уроки, преподает в Школе рисования Вероники Калачевой. В этом вебинаре Татьяна затронет историю развития архитектуры с 1000 года, на который пришелся расцвет романики до наших дней. Она объяснит характерные черты таких стилей как романика, готика, классицизм, барокко, эклектика, модерн, арт-деко, европейский функционализм. Зрители научатся отличать одно от другого, а в конце ролика преподаватель предложит 10 изображений, принадлежность которых к определенному стилю следует записать, чтобы после проверить, насколько хорошо усвоился материал.
Урок по истории искусства
Обрести навык можно только практикуя – в искусствознании это правило тоже работает. Не стоит отказываться от практики, если нет возможности отправиться в Италию, посещать Лувр или Эрмитаж. Каждый город имеет свое культурное наследие, пусть не такое великое, но оно имеют свою ценность, станет прекрасным образцом для тренировки. Заинтересовавшись мастерами своего края, можно узнать много интересного и нового, научиться понимать творчество в целом.